sábado, 29 de noviembre de 2008

ONITSUKA TIGER




By: Freestyle Señorita

Después de la 2ª Guerra Mundial, Japón se encuentra en el bando de los perdedores. Kihachiro Onitsuka tiene el claro objetivo de inspirar esperanza a los jóvenes nipones mediante una vida sana basada en el deporte. En 1949 nace, en una pequeña habitación de Kobe, ASICS acrónimo de
"Anima Sana In Corpore Sano".

Esta historia abocada al éxito pronto tuvo eco en la deprimida moral nipona. En estrecha relación con entrenadores y deportistas nacionales, le ayudaron a crear las mejores zapatillas deportivas de Japón.
Pocos años después de su nacimiento y gracias también a la numerosa comunidad americana
residente en el país del sol naciente, ASICS da el salto a los Estados Unidos. Desde 1951 sus modelos de zapatillas, sencillas pero cómodas y funcionales, se dejan ver por los maratones y eventos deportivos de todo el país. Sin embargo no sería hasta las olimpiadas de México 68 cuando la firma adquiere toda su notoriedad y fama mundial. Onitsuka decide crear para la ocasión una zapatilla baja (por entonces casi todas las zapatillas de deporte eran botines) con un nuevo distintivo que recordaba ligeramente a las de la alemana ADIDAS pero con otra disposición, las franjas en aquella zapatilla son el rasgo significativo de la marca en la actualidad.

En el año 1977 y tras ligeras dificultades ASICS abandona la denominación con la que nació, OTNISUKA TIGER, para asociarse con GTO Sport Nets & Sportswear y Jelenk Sportswear y crear lo que hoy es la "casa madre" ASICS CORPORATION. Actualmente es la 5ª firma de equipamiento deportivo del mundo.

El antiguo diseño japonés de las famosas ONITSUKA TIGER MEXICO 68se ve completamente renovado esta temporada. La marca nipona apuesta por sus clásicos y da a sus más que conocidas Mexico 66 un giro en el diseño para convertirse en un must.



jueves, 27 de noviembre de 2008

miércoles, 26 de noviembre de 2008

HITERO SOUND SYSTEM en Modular

martes, 25 de noviembre de 2008

ANGELINA @ BOLERO













Que buen show. A pesar del grocerísimo acto del DJ, y lo digo aquí, para todos, no se me hace algo chilo el hecho de que venga una banda desde Tijuana a tocar GRATIS, que sí, estaban de gira, tenían donde dormir y afortunadamente tienen chamba en su natal ciudad fronteriza para comprarse unos pistos y pasársela chilo en el puerrrrto, pero pues uno no le corta el avión a sus compas, de años, de infancia incluso en el caso del vocalista oriundo del nada menos que el cuatro loco. La cosa fue asi: después de finalizar una rolita, el DJ les advirtió que le habian dicho que hay estufas, que ya no toquen, avisan la última pieza, y justo ahí, justifiquenlo por la última foto, todo el publico estaba cantando, esa gente que nunca va al bolero y que fue ese dia no por el larguísimo video de tricolor, si no por ver a esta banda, estaban tomando, (no tenían tan cerca la tertulia como en el caso del modular) y se les ocurre que la mejor solución para que no se vayan esos fans que entonaban sus canciones era escuchar una refinada pieza de PSYCHODELLIC TRANCE FULLONERO CULERISIMO muy al estilo indú. ¿Qué puta madre viene al caso eso? a ver, si yo estoy oyendo a una banda de hardcore, en un bar de trova, donde se está consumiendo pisto, hay buen ambiente, estás a una cuadra de la playa; ¿no sería mejor, si ya les vas a cortar el avión a tus compas de la infancia que están dando un muy bien show, poner una rolita, pues de reggae aun que sea? 



Ah y pues todo mundo se salió, dejó de comprar pisto adentro y se puso buena la fiesta afuera.

SE VENDE LONGBOARD DEL ANUAR

MAMA





By: Freestyle Señorita


Mama is an attitude, smile, swing of a hip or flip of a finger. The Mama girl can hang uptown, or creep downtown. She’s inspired and effortlessly inspires. Shifting from heels to kicks with a sexy swagger. She’s the DJ in SF, B-Girl in LA, Art student in the UK and Editor in NYC—pushing herself to the next level and pushing stubborn boys out of her way.

Feminine without being too girly, street but not thug, the Mama Girl is Always a Lady .

Gabriella Davi-Khorasanee is the founder and designer of Mama, an internationally recognized ladies’ contemporary line with its roots firmly planted in streetwear. Much more than a clothing line, Mama has worked with Adidas, New Era, Montana Colors, Juicy Cosmetics and BijulesNYC to create innovative products that consistently raise the bar. Gabriella is also co-founder of M.I.S.S., a women’s collective and online lifestyle, fashion and art magazine, as well as a partner in the hottest multi-faceted consulting company, Smoke and Mirrors Creative.










lunes, 24 de noviembre de 2008











WELCOME

Photobucket






Una fiestita del alarcon sp pronto

sábado, 22 de noviembre de 2008


viernes, 21 de noviembre de 2008





martes, 18 de noviembre de 2008

Miércoles Video premiere // Rock Show


Este miércoles se llevará a cabo la presentación del nuevo video de la compañía Tricolor Patinetas en el bar BOLERO. La cinta se titula CANDELA, y es un muy buen pretexto para tomarte unas cervezas viendo una producción 100% mexicana.


Después de ver el video, se le invita a toda la pandilla a que disfrute de la actuación de ANGELINA, banda de neo-hardcore-emo proveniente de tijuana y en la que canta "el pollo", ex vocalista de Starfish; ah y creo que los monstruos de la cueva reggae band ragamuffin gathering selectah', también.

el cover es de 20 pesos, que servirán para que se arregle una caries que trae chueco al niño rata.

miércoles
8:30 pm
20 pesos
Bolero Bar (atrás del hotel freeman, you know)
 



viernes, 14 de noviembre de 2008



By: Freestyle Señorita


Algunas fórmulas son infalibles. PEGLEG NYC es ejemplo de ello; cuando un par de años atrás, 3 jovencitos, amigos de toda la vida decidieron abrir el imperio mas colorido y retro de los últimos tiempos.
Con la mas amplia variedad de diseños a todo color y estampados cirqueros, PEGLEG NYC se ha consolidado como una de las marcas kitsch mas decadentes y llenas de vida en todo USA.

Me llamó mucho la atención la colección otoño 2008, porque me recuerda a Carton and Will (Fresh Prince of Bell Air) hitting a Nirvana Concert; los clubs campestres, el pic nic y el té canasta.

De hecho, quien conoce la historia del verdadero Pegleg, sabría que al dejar el tap, el mismo, fundó el primer Club en NY para gente negra de clase media. What a guy! Aunque los fundadores de la marca no admitan que su nombre y los diseños no tengan nada que ver con el bailarín pata de palo, no se puede dudar que muchas de sus inspiraciones vienen de ello.

PEGLEG NYC empezó con tirajes exclusivamente para caballeros, con tallas irónicamente para chicas, por lo cual, lucky girls, se han podido adueñar de una que otra prenda, aparte si les echamos buen ojo, todas son totalmente wearable for any sex.

Dada la demanda, hace poco dieron a conocer la nueva colección women, pero sinceramente, sigo enamorada de la de hombres. Y hasta creo que seguiría siendo un buen marketing de venta… ropa unisex. Porque no se me ocurrió antes?




jueves, 13 de noviembre de 2008

OFICIAL


By: Freestyle Señorita



Llegó Noviembre, y con él los primeros mocos, entre gripas y alergias al polvo de sacar los atuendos invernales. Empiezo a buscar mis guantes de piel, los ponchos bordados, mis sombreros queridos, los sweaters de todo tipo, sabores y colores. Awww, parece que no los he visto en siglos, hasta los saludo y les platico como los viejos amigos que se van y regresan después de un tiempo, que para uno se prolongó como una eternidad. Parece que todo el garrerio de invierno ni pasa de moda. Es la ropa que menos uso y mas cuido. Predomina el negro, los colores oscuros. Mucha piel y gamuza, lana y cashemir, franelas vintage y botitas a la rodilla. Las chamarras levi’s de mezclilla y de piel de motociclista siempre estan ahí, estáticas, parece que ni se gastan, usadas por una temporada y después, a descansar por otros 6 meses. Hasta lo sintético se siente rico. La soberbia del frío y la calidez de las gorditas con atole en las esquinas del centro crean una de las atmosferas preferidas por casi todos nosotros.

A estas alturas mi mente empieza a divagar entre antojitos navideños y foquitos de colores cuando un comentario sarcástico y poco amistoso me saca del mood tan bonito que traía.

“Ya vas a sacar los guantes, ridícula!” Please, let me introduce, ni más ni menos que a mi hermano pequeño, que de pequeño ya no tiene nada, pero a sus 25 años todavía sigue enfandando como si tuviera forever five. La costumbre en mi casa es no quedarse atrás, y le reviro sus palabras recordándole que no somos de la misma catego, y que si sigue enfadando le voy a quitar todas las garras que le he heredado al pasar de los años.

Que con que use guantes sobre guantes sobre sweaters, sobre medias, sobre sacos, sobre gabardinas, sobre bufandas, sobre calcetas, sobre mangas largas, sobre chalecos, sobre todo??
A cada quien le viene el frío como lo sienta y no hago buya de los disque aguantadores que en pleno Enero andan como a mediados de verano. I don’t get it, pero bueno, creo que muy poca gente tampoco entiende porque me veo como oso de peluche de Noviembre a Mayo.

Acepto que el frío de Mazatlán esta super loco, por ejemplo; un día amanece super frío, sales hasta con pasamontañas de tu casa. Para las 12pm ya te esta sudando la cabeza y si andas a media calle, es un show quitarte todo lo que traes puesto y llevártelo cargando. Después a las 5pm empieza el airecito que viene de la playa, seguido por un ventarrón cuando oscurece que parece que te va dejar bichi de lo fuerte que pega. Y claro, por supuesto que los kilos de abrigos los dejaste either en tu trabajo o en tu casa porque terminando de comer rico, con todo ese mundo de comida haciendo digestión en tu panza, te sientes como en Hawai a 90°.

Total que siempre es un ir y venir de ropa. Yo le digo, invierno quita-pon, porque uno no sabe cuando en realidad va a necesitar lo que va a necesitar.

Pero a poco no es padrísimo el cambio de clima, la fortuna de tener estaciones del año totalmente diferentes y extremistas; la comidas calientes, los skinnies sin sentir que te los metes a presión al alto vacío, las mascadas ligeras, el vientecito que te engarrota la nariz y de vez en cuando hace que no sientas las orejas. Vestirte por unas cuantas ocasiónes en tu vida medio fomal. Dejar descansar las sandalias y los shorts de playa. Que la ballena te entuma las manos (he ahí el porque de los guantes jaja). Sin olvidar las posarras que aquí tienen un doble significado (peda segura), y si te tiran aunque sea con una mandarina ya saliste de gane.

Los que estudian fuera, los que trabajan lejos; los tíos, primos y colados que vienen de visita al puerto, porque Mazatlán esta bien chilo en navidad. Tenemos Carnaval (culero) but at least, we have one. Tenemos la (afortunada) Liga de invierno de beisbol y probablemente otra serie del Caribe donde al son de nuestro corrido ganaremos otra vez. Pacho se nos fué, pero como todos los amigos, parientes y conocidos que tenemos, estoy segura que regresarán, porque sooner or later we ALL come back.

Ay mi Mazatlán!

miércoles, 12 de noviembre de 2008

ARCADHIANONSTABIAN, ¿donde estás?




Hace unos años en Mazatlán, puerto dedicado a fabricar bandas y dejarlas caer por envidias estúpidas, se formó ARCADHIANONSTABIAN, en su alineación se encontraban algunas de las mas finas personas que conozco, gente que no se deja caer por que le falte un diente o por tener sobrepeso, cuatro amigos míos, (que he de decir que al bajista lo conocí ya dentro de la banda) terminaron formando un proyecto que se venía viendo desde hacía ya tiempo y por el cual pasaron otros amigos y compas que no pudieron con el temperamento creativo de algunos de los integrantes finales (esele tlacuache). 

Al final, la banda que vendría a abrirle los ojos al público portuario con una dosis de post rock con toques melódicos y que en algunas veces, por mucho que lo negaras te recordaba beats punkrockeros noventeros, estaba en un escenario. 

He de señalar que a muy pocas bandas he visto que se suban a tocar y que la gente los apoye, seamos sinceros, el público mazatleco no es "difícil" o "selectivo"; es culero, y no damos oportunidad muchas veces a que las bandas crezcan porque se les tira mierda esperando a que nos lleguen rockstars de primera, que nos super entretengan y que nos pichen unas chelas, ¿o no?, pero esta banda llegó y se impuso, nos mostró que el DIY podía existir, que esto del DIY es como los anarquistas pero ya en plan real, y el Do It Yourself fue una bandera para lo que abriria las puertas a bandas como TRES, SIENTO RABIA, KADESH, y hasta la banda del aeroplanos que se llamaba KEVIN, creo, perdón por no acordarme pero tocaban curado. Peeeerate, ya me desvié... ah si! bueno, el caso es que hoy fui al beis con el tlacuache, guitarrista e impulsor de esta banda en la que tambien grita como si le estuvieran arrancando otro diente y decidí compartir con ustedes uno de los mejores discos que se han grabado en mazatlán; les presento: "DEL OLVIDO AL NO ME ACUERDO" de ARCADHIANONSTABIAN



enjoy.


"Del olvido al no me acuerdo", contiene sampleos de el cortometraje dirigido por Juan Carlos Rulfo, en el que viaja al pueblo natal de su padre Juan Rulfo, y en que se basó para escribir la mejor novela que se ha escrito en México, Pedro Páramo, llevandonos de la mano por una verdadera obra de arte, espero que les guste.



by Cabezatravesada (ganaron los venados) 

y que conste que yo se que ya quieren volver a tocar así es que si te gusta, deja un mensaje, y si te gusta machín, no dejes nada, asi si no hay comments pensaremos que les encantó.mas de 2000 visitas merece una buena fiesta del alarcon sp

Talking Heads // Stop Making Sense

Uno de los grupos musicales más originales y propositivos de la década de los 80s fue sin duda alguna Talking Heads, quienes bajo el liderazgo del estrafalario y talentosísimo David Byrne, se ubicaron como una de las agrupaciones más perdurables y disfrutables de muchos años.  

En 1984, (año en que nací)
Jonathan Demme, ocho años antes de rodar El Silencio de Los Inocentes, filma uno de los conciertos más memorables de la época, Stop Making Sense, que fue y sigue siendo considerado como el mejor filme de concierto de la historia. 

La cinta captura toda la propuesta tanto visual como auditiva de los
Talking Heads, y en esta la experiencia visual es todo un acontecimiento. Utilizando técnicas cinematográficas que normalmente no son utilizadas en la grabación de conciertos.


El filme no presenta escenas detrás de cámaras o entrevistas y declaraciones de los involucrados. El director opta por presentar 90 minutos de música pura y sin concesiones Prácticamente tampoco existen tomas del público, sino hasta el final del concierto, que además son utilizadas para enfatizar el magnetismo de la banda.



Al inicio de Stop Making Sense aparece solo David Byrne, tocando “Psycho Killer” solamente con su guitarra y una grabadora, hasta llegar a “Burning Down The House”, donde la banda se reúne completa por primera vez en el escenario. 

Byrne, con su hiperquinética actuación, brincando y moviéndose durante casi todo el show, haciendo sus conocidos movimientos de un hombre que está en medio de un shock eléctrico, llena por completo el escenario sin necesidad de tanta parafernalia. 


Su estatus del “mejor concierto jamás filmado” permanece inalterable, pues en los pasados 15 años no ha tenido algún competidor serio que le quite el título. Es una estupenda experiencia tanto visual como auditiva, por lo que no se necesita ser fan de los Talking Heads para disfrutarla. 


En youtube pueden ver casi todo el concierto iniciando con Pysco Killer


martes, 11 de noviembre de 2008

Wild Life Photographer of the Year 2008




Wild Life Photographer of the Year 2008

En
National Geographics



by: Kiki on Fabu's new iBook G4

viernes, 7 de noviembre de 2008

Art work of Megapuss by Travis Millard and Mel Kadel*












http://melkadel.com
http://www.fudgefactorycomics.com

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